Si vous avez vu une annonce pour un concert de musique classique contemporaine et que vous vous demandez à quoi vous attendre, quelle est la différence par rapport à un concert classique ordinaire, la réponse est : presque tout !

Certaines des premières associations d'un concert de musique classique sont principalement l'austérité, une représentation formelle de personnes vêtues de costumes et de robes noires et écoutant silencieusement la musique qu'elles interprètent sans aucune conversation entre les chansons. Une telle conception du concert a été créée il y a longtemps, tout comme les morceaux que les musiciens jouent ou chantent sur scène.

Cependant, si le répertoire comprend des compositions créées aujourd'hui ou quelques décennies plus tôt, il y a de fortes chances que la discipline des musiciens soit totalement absente, car elle leur est avant tout exigée par les œuvres qu'ils interprètent.

Pourquoi le concert de musique classique contemporaine n'est-il pas interdit ?

Avec quelle retenue pourriez-vous traiter quelqu'un qui fait des émeutes elle tape du pied sur le sol en jouant du violon, ou quelqu'un qui marmonne quelque chose ou il crie en jouant de la harpe? Je pense que vous utiliseriez un terme complètement différent.

Il en va de même pour un pianiste qui joue debout et touche effectivement plus les cordes de son instrument que les frettes, ou pour un clarinettiste qui, petit à petit, il sort son téléphone et en diffuse des sons. Oui, depuis le téléphone. Et il n'est pas rare que les sons créés électroniquement participent à part égale à la création de la musique classique contemporaine, donc en plus de la musique acoustique, lors du concert, vous pouvez également entendre électronique, c'est, musique électro-acoustique.

 

Comme toujours, l’art évolue avec le temps (ou en avance) et utilise ou fait allusion à tout ce qui nous entoure. Il raconte une histoire avec son langage ou simplement nous encourage à créer la nôtre et évoque en nous des émotions et des états, qui seront aussi différents que nous le sommes en tant qu'individus.

Quoi d'autre est différent ?

Les compositeurs contemporains explorent souvent les possibilités du son et expérimentent de diverses manières - que ce soit en combinant des instruments apparemment incompatibles et leurs couleurs (par exemple, l'ensemble se compose d'une flûte traversière, d'une trompette, d'une harpe et d'un harmonica) ou en inventant des nouvelles techniques de jeu (qui incluent les coups de pied, les cris mentionnés ci-dessus, mais aussi bien d'autres choses) et en introduisant différents les sons de la vie quotidienne (le bruit d'un embouteillage, une mélodie de jeux vidéo ou d'applications mobiles).

Il n'est pas rare qu'ils soient également représentés projection vidéo ou parties poétiques/dramatiques, ce qui fait du concert de musique contemporaine un événement multimédia qui étend l'attention du seul aspect auditif à l'aspect visuel. Et oui, ça arrive le public participe à la création de l'œuvre, en utilisant la technologie (applications) ou en produisant vos propres sons.

 

Les sujets abordés par les auteurs sont divers, du quotidien et vécu par chacun au très abstrait, et parfois le son lui-même, c'est-à-dire la musique, est le seul « sujet ».

Lors d'un concert de musique contemporaine, les interprètes et souvent les compositeurs (lorsqu'ils sont présents) présentent la pièce au public avant de l'interpréter. Au contraire, ils présentent aux auditeurs ce qu'ils sont sur le point d'entendre, dis-nous quelque chose sur cette composition comment pourrions-nous plus facile à connecter avec elle et j'ai appris quelque chose sur le processus même de création de cette œuvre sous différents angles.

Où puis-je assister à un concert de musique classique contemporaine ?

Récemment, j'ai assisté à l'un de ces événements à Novi Sad, au sein de l'organisation Centre interdisciplinaire de musique contemporaine.

Vesna Mitar, flûtiste et fondateur le seul de l'association dédiée à la promotion de la musique classique contemporaine dans notre pays, estime que c'est précisément le cas approcher le public par la conversation parler d'elle et de ses relations avec les autres sphères de l'art et de la société est le bon moyen de se rapprocher des auditeurs.

Vesna Mitar

"Notre objectif est d'orienter les auditeurs vers de nouvelles pratiques sonores et la découverte du répertoire contemporain, très peu représenté dans notre pays. Je pense que les compositeurs contemporains ont beaucoup à offrir à la scène musicale et qu'il faut écouter ce qu'ils nous disent, car il y a parmi nous, nous vivons dans le même temps et dans le même espace", explique Vesna.

En effet, les émotions et les pensées que le concert au cours duquel ils ont joué ont suscité en moi membres Centre Kontakt, ils sont complètement différents de ceux qui apparaissent lorsque je visite un événement où des musiciens se produisent, par exemple. compositions Beethoven, Tchaïkovski, Rachmaninov.

Sauf complètement effets sonores surprenants, les manières de jouer de différents instruments et en général atmosphère lors d'un concert, ce qui est pour moi une expérience complètement nouvelle et formidable, la musique de compositeurs contemporains vous fait sentir plus présent dans cette pièce, comme participant et facteur important dans sa création. Une des compositions qui a fait exactement cela :

 

Vesna dit que Kontakt se prépare plus de concerts à Novi Sad. Regarde le leur le programme et offrez-vous une nouvelle expérience musicale, complètement gratuit.