Wenn Sie eine Ankündigung für ein Konzert mit zeitgenössischer klassischer Musik gesehen haben und sich gefragt haben, was Sie erwartet und was der Unterschied zu einem regulären klassischen Konzert ist, lautet die Antwort: „Fast alles“!

Zu den ersten Assoziationen eines Konzerts mit klassischer Musik gehören vor allem Strenge, ein formeller Auftritt von Menschen in schwarzen formellen Anzügen und Kleidern, die schweigend der Musik lauschen, die sie spielen, ohne sich zwischen den Liedern zu unterhalten. Ein solches Konzertkonzept gibt es schon vor langer Zeit, ebenso wie die Stücke, die Musiker auf der Bühne spielen oder singen.

Wenn das Repertoire jedoch Kompositionen umfasst, die heute oder einige Jahrzehnte früher entstanden sind, ist die Wahrscheinlichkeit groß, dass den Musikern die Disziplin völlig fehlt, denn die wird von ihnen durch die von ihnen aufgeführten Werke gefordert.

Warum ist das Konzert zeitgenössischer klassischer Musik nicht verboten?

Wie zurückhaltend könnte man jemanden nennen, der randaliert Sie klopft mit dem Fuß auf den Boden, während sie Geige spielt, oder jemand murmelt etwas oder er schreit, während er Harfe spielt? Ich denke, Sie würden einen völlig anderen Begriff verwenden.

Das Gleiche gilt für einen Pianisten, der beim Spielen steht und die Saiten seines Instruments tatsächlich mehr berührt als die Bünde, oder für einen Klarinettisten, der nach und nach die Saiten berührt Er holt sein Handy heraus und spielt ein paar Geräusche ab. Ja, vom Telefon aus. Und es kommt nicht selten vor, dass elektronisch erzeugte Klänge gleichberechtigt an der Entstehung zeitgenössischer klassischer Musik beteiligt sind, so dass man neben akustischer Musik auch auf dem Konzert zu hören ist elektronisch, das ist, Elektroakustische Musik.

 

Wie immer bewegt sich Kunst mit der Zeit (oder geht ihr voraus) und nutzt oder spielt auf alles an, was uns umgibt. Er erzählt mit seiner Sprache eine Geschichte oder ermutigt uns einfach, unsere eigene zu erschaffen und ruft Emotionen und Zustände in uns hervor, die so unterschiedlich sein werden, wie wir als Individuen sind.

Was ist sonst noch anders?

Zeitgenössische Komponisten erforschen die Möglichkeiten von Klang und Experimenten oft auf verschiedene Weise – sei es durch die Kombination scheinbar unvereinbarer Instrumente und ihrer Farben (zum Beispiel besteht das Ensemble aus Blockflöte, Trompete, Harfe und Mundharmonika) oder indem sie sich welche ausdenken neue Spieltechniken (dazu gehören das oben erwähnte Treten, Schreien, aber auch viele andere Dinge) und das Einführen verschiedener Dinge Geräusche aus dem Alltag (das Geräusch eines Staus, eine Melodie aus Videospielen oder mobilen Anwendungen).

Nicht selten sind sie auch vertreten Videoprojektionen oder poetische/dramatische Teile, was das Konzert zeitgenössischer Musik zu einem multimedialen Ereignis macht, das den Fokus vom rein auditiven auf den visuellen Aspekt erweitert. Und ja, es passiert Das Publikum beteiligt sich an der Entstehung des Werkes, mithilfe von Technologie (Apps) oder durch die Produktion eigener Sounds.

 

Die Themen, mit denen sich die Autoren beschäftigen, sind vielfältig, vom Alltäglichen und Erlebten für jedermann bis hin zum sehr Abstrakten, und manchmal ist der Klang selbst, also die Musik, das einzige „Thema“.

Bei einem Konzert zeitgenössischer Musik präsentieren die Interpreten und oft auch die Komponisten (sofern anwesend) das Stück dem Publikum, bevor sie es aufführen. Vielmehr führen sie die Zuhörer in das ein, was sie gerade hören werden. Erzählen Sie uns etwas über diese Komposition wie würden wir einfacher zu verbinden mit ihr und lernte aus verschiedenen Blickwinkeln etwas über den Entstehungsprozess dieses Werks.

Wo kann ich ein Konzert zeitgenössischer klassischer Musik besuchen?

Kürzlich war ich in der Organisation bei einer solchen Veranstaltung in Novi Sad Interdisziplinäres Zentrum für zeitgenössische Musikkontakte.

Vesna Mitar, Flötist und Gründer der Einzige des Vereins, der sich der Förderung der klassischen zeitgenössischen Musik in unserem Land widmet, ist der Ansicht, dass genau dies der Fall ist Durch Gespräche auf das Publikum zugehen über sie und ihre Beziehungen zu anderen Bereichen der Kunst und Gesellschaft ist der richtige Weg, den Zuhörern näher zu kommen.

Vesna Mitar

„Unser Ziel ist es, die Zuhörer auf neue Klangpraktiken und die Entdeckung zeitgenössischen Repertoires hinzuweisen, das in unserem Land nur sehr wenig vertreten ist. Ich denke, dass zeitgenössische Komponisten der Musikszene viel zu bieten haben und dass wir auf das hören sollten, was sie uns erzählen, denn unter uns gibt es Wir leben in der gleichen Zeit und im gleichen Raum", erklärt Vesna.

Tatsächlich haben die Emotionen und Gedanken, die das Konzert, bei dem sie auftraten, in mir ausgelöst Mitglieder Center Kontakt, sie unterscheiden sich völlig von denen, die erscheinen, wenn ich beispielsweise eine Veranstaltung besuche, bei der Musiker auftreten. Kompositionen Beethoven, Tschaikowsky, Rachmaninow.

Außer völlig überraschende Soundeffekte, Spielweisen verschiedener Instrumente und allgemein Atmosphäre Bei einem Konzert, das für mich eine völlig neue und tolle Erfahrung ist, fühlt man sich durch die Musik zeitgenössischer Komponisten in diesem Stück präsenter Teilnehmer und wichtiger Faktor bei seiner Entstehung. Eine der Kompositionen, die genau das getan haben:

 

Vesna sagt, dass Kontakt sich vorbereitet Weitere Konzerte in Novi Sad. Schauen Sie sich ihre an das Programm und gönnen Sie sich ein völlig neues Musikerlebnis frei.